Michael Nadeau

Mon histoire

Depuis mon plus jeune âge, le dessin et la peinture ont été des passions profondément ancrées en moi. Animé par une curiosité insatiable, j’ai exploré de nombreuses techniques artistiques, m’aventurant sans limites dans un univers riche et varié. Autodidacte, mon parcours a été jalonné d’essais et d’erreurs, mais chaque étape m’a permis de m’ouvrir à un éventail infini de possibilités.

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L’art, pour moi, est bien plus qu’un simple moyen d’expression : c’est un refuge, un exutoire. Il m’a offert une échappatoire aux douleurs de la vie, un moyen de transformer des épreuves personnelles en créations porteuses de sens. Afin de dépasser les limites traditionnelles de la toile, de sortir du cadre et d’explorer la matière sous toutes ses formes, j’utilise diverses techniques et matériaux tels que la spatule, l’aérographe, la peinture en aérosol, la feuille d’or, l’époxy, le bois, le métal, etc.

Sur mes toiles, je commence souvent par des fonds abstraits travaillés à la spatule, où je laisse s’exprimer un trop-plein d’émotions. Puis, je dessine, un processus qui m’ancre dans le moment présent et qui apporte précision et clarté à mes créations.

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Longtemps attiré par la sculpture sans jamais oser m’y aventurer, je me suis récemment lancé dans cette voie pour donner vie à des œuvres en trois dimensions. Chaque pièce reflète mon envie d’explorer, de créer et de repousser mes propres frontières. Ma démarche s’appuie sur un mélange de matériaux et de textures pour explorer les multiples dimensions du cœur dans des formes tridimensionnelles.

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En 2018, ma vie a basculé avec une mort subite, marquant le début d’un long et difficile cheminement. Cette expérience a profondément transformé ma relation avec la création. J’ai ressenti le besoin de prendre une pause de plusieurs années, pour me reconstruire et repenser ma démarche artistique. Lorsque j’ai finalement repris le chemin de l’atelier, j’ai décidé d’explorer une nouvelle direction, où chaque œuvre serait conçue dans une intention précise et en lien direct avec ma propre renaissance.

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Aujourd’hui, mon travail est centré sur le thème du cœur, symbole à la fois universel et profondément intime. Chaque pièce, qu’il s’agisse d’une toile ou d’une sculpture, est réalisée avec une intention particulière, pensée comme une œuvre unique afin de révéler le cœur sous toutes ses formes – qu’elles soient abstraites, symboliques ou réalistes. À travers ce thème, je cherche à exprimer sa complexité, sa force et sa fragilité, mais aussi à souligner son rôle essentiel dans la vie et l’émotion.

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Mon objectif est de démontrer, à travers l’art, que la douleur peut se transformer en résilience et que chaque battement du cœur est une célébration de la vie.